Compania Tetris a transmis că nu a autorizat administrația de la Casa Albă să utilizeze imaginea, marca sau proprietatea intelectuală asociată celebrului joc video în cadrul „Build the Wall”, un titlu publicat online joi pe site-ul oficial al administrației președintelui Donald Trump. Reprezentanții companiei au precizat că analizează situația pentru a stabili dacă a avut loc o încălcare a drepturilor de autor.

Într-un comunicat transmis vineri noapte, The Tetris Company a subliniat că nu a participat în niciun fel la realizarea jocului și că nu a acordat vreo licență pentru folosirea elementelor asociate francizei. „The Tetris Company nu a fost implicată în crearea jocului „Build the Wall” și nu a autorizat sau licențiat marca ori proprietatea intelectuală Tetris pentru acest joc”, a anunțat compania.

Reprezentanții Tetris au adăugat că tratează cu maximă seriozitate protejarea drepturilor de autor și că evaluează în prezent opțiunile disponibile. Mesajul companiei a inclus și o delimitare de tonul politic al jocului: „La Tetris credem în puterea conexiunii și în apropierea oamenilor, nu în dezbinarea lor”.

Un joc politic inspirat vizual de francize celebre

„Build the Wall” a fost publicat pe noua secțiune „Arcade” a site-ului Casei Albe și folosește elemente vizuale care amintesc de mecanica și estetica jocului Tetris. Instrucțiunile adresate jucătorilor includ formulări cu puternică încărcătură anti-imigrație, aceștia fiind îndemnați să „protejeze granița de hoarda care se apropie”.

Controversa nu se limitează însă la Tetris. Mai multe jocuri și materiale promoționale asociate platformei „Arcade” utilizează imagini sau referințe vizuale asemănătoare unor francize cunoscute din industria jocurilor video, printre care Sega, Xbox și Flappy Bird. Acest lucru a ridicat întrebări privind felul în care Casa Albă a folosit proprietatea intelectuală a unor companii private în scopuri de comunicare politică.

Într-un videoclip de promovare, literele logo-ului Sega se transformă în „MAGA”, acronimul sloganului „Make America Great Again”, folosit de Donald Trump încă din campania electorală din 2016. Astfel de asocieri au atras atenția atât a industriei de gaming, cât și a criticilor administrației Trump.



Casa Albă apără platforma, organizațiile civice critică mesajele

Casa Albă a susținut că noua platformă de jocuri reprezintă o modalitate inovatoare de a comunica realizările administrației către public. Într-un punct de vedere transmis după lansare, reprezentanții administrației au afirmat că jocurile fac parte dintr-o strategie de comunicare menită să ajungă la un public cât mai larg.

„Această administrație este concentrată pe găsirea unor modalități inovatoare de a spune povestea numeroaselor realizări ale președintelui într-un mod care să rezoneze cu fiecare american”, a transmis Casa Albă.

Lansarea secțiunii „Arcade” a provocat însă reacții critice din partea organizațiilor pentru drepturile omului, care au reclamat caracterul anti-imigrație al unor jocuri și au acuzat prezența unor teme considerate rasiste. Mai mult, reacția The Tetris Company adaugă o nouă dimensiune controversei: pe lângă disputele politice și morale, platforma riscă acum să fie analizată și din perspectiva respectării drepturilor de proprietate intelectuală.

Sursa: Mediafax

Filmul „The Odyssey”, regizat de Christopher Nolan, a depășit pragul de un miliard de dolari pe piețele internaționale, intrând într-un club extrem de restrâns al producțiilor cu performanțe istorice la box-office. Potrivit datelor citate de publicația de specialitate Deadline, lungmetrajul a ajuns săptămâna aceasta la încasări de 1,014 miliarde de dolari în afara Americii de Nord, devenind al 17-lea film din istorie care reușește această performanță.

La nivel global, producția a acumulat deja 1,59 miliarde de dolari, cifră care o transformă în cel mai mare succes comercial din cariera cineastului britanic. Adaptarea epică a poemului „Odiseea”, atribuit lui Homer, confirmă astfel interesul publicului pentru spectacole cinematografice de amploare, într-un moment în care industria de la Hollywood continuă să depindă puternic de francize, continuări și remake-uri.

Un succes rar pentru un film original de Hollywood

Performanța este cu atât mai remarcabilă cu cât „The Odyssey” nu este nici sequel, nici remake, ci o producție hollywoodiană de sine stătătoare inspirată din literatura clasică. În acest context, pragul de un miliard de dolari atins la box-office-ul internațional are o greutate aparte: este primul film de acest tip care reușește acest lucru după „Avatar”, lansat în 2009.

Filmul a pornit în forță încă de la debut. Lansarea globală a adus încasări de 264,1 milioane de dolari, cel mai bun start din cariera lui Christopher Nolan, depășind recordul stabilit anterior de „The Dark Knight Rises„. Pe piețele internaționale, producția a debutat cu 139,6 milioane de dolari, un alt record personal pentru regizor, peste rezultatele obținute de titluri precum „Oppenheimer” sau „The Dark Knight Rises”.

„The Odyssey” a stabilit cel mai bun debut pentru un film regizat de Nolan în 52 de piețe, printre care Brazilia, Franța, Italia, India, Coreea de Sud, Mexic, Țările de Jos și Spania. În plus, lungmetrajul a devenit filmul cu cele mai mari încasări din filmografia cineastului în 75 de teritorii, confirmând dimensiunea globală a fenomenului.

IMAX și piețele internaționale au împins filmul spre recorduri

Cele mai importante contribuții la succesul internațional au venit din Regatul Unit și Irlanda, unde filmul a generat 109,2 milioane de dolari, urmate de China, cu 92,7 milioane de dolari, și Franța, cu 84,6 milioane. Coreea de Sud a adus 74 de milioane de dolari, Italia 63,2 milioane, iar Germania 57,5 milioane. Australia, Spania, Mexic și India completează lista principalelor teritorii, cu rezultate solide.

În România, după weekend-ul trecut, „The Odyssey” ajunsese la încasări de 4,4 milioane de dolari, un rezultat semnificativ pentru piața locală și un indiciu al tracțiunii pe care filmul a avut-o inclusiv în cinematografele din regiune.

Un alt element esențial în ecuația succesului a fost formatul IMAX. Producția a strâns peste 457 de milioane de dolari la nivel mondial în acest format, devenind filmul cu cele mai mari încasări din istoria IMAX. Rezultatul consolidează reputația lui Nolan de regizor asociat cu experiența cinematografică premium și arată că publicul continuă să fie dispus să plătească pentru proiecții spectaculoase pe ecrane mari.

Succesul filmului se reflectă și în bilanțul Universal, studioul care conduce clasamentul global al marilor companii de la Hollywood de la începutul anului. Cu încasări de peste 4,7 miliarde de dolari, Universal a fost primul studio care a depășit în 2026 pragul de 4 miliarde de dolari la nivel mondial și pe cel de 3 miliarde de dolari pe piețele internaționale.



Sursa: Mediafax

„Dancing Queen”, una dintre cele mai cunoscute piese pop ale secolului al XX-lea, marchează o bornă simbolică: se împlinesc 50 de ani de la momentul în care hitul formației suedeze ABBA ajungea pe primul loc în clasamentul britanic al single-urilor. La 4 septembrie 1976, piesa urca pe prima poziție în UK Singles Chart, unde avea să rămână timp de șase săptămâni, consolidând statutul internațional al grupului format din Björn Ulvaeus, Benny Andersson, Agnetha Fältskog și Anni-Frid Lyngstad.

Succesul din Marea Britanie continua seria reușitelor comerciale obținute de ABBA după triumful de la Eurovision din 1974, cu „Waterloo”. Înainte de „Dancing Queen”, formația mai ajunsese pe primul loc în topurile britanice cu „Waterloo”, „Mamma Mia” și „Fernando”, semn că popularitatea cvartetului suedez depășise deja granițele Europei continentale. Potrivit The Independent, ascensiunea piesei a venit într-o perioadă intensă pentru trupă, marcată de numeroase obligații promoționale și de presiunea de a finaliza albumul „Arrival”.

De la „Boogaloo” la imnul disco care a definit o epocă

Înregistrată în august 1975, „Dancing Queen” a reprezentat prima incursiune majoră a ABBA în zona muzicii disco, gen aflat atunci în plină expansiune. Piesa a purtat inițial titlul de lucru „Boogaloo”, iar denumirea devenită celebră la nivel mondial a fost propusă ulterior de Stig Anderson, managerul formației.

Sursele de inspirație ale melodiei au venit, în parte, din muzica americană. Ritmul ar fi fost influențat de hitul disco „Rock Your Baby”, interpretat de George McCrae, dar și de sonoritățile din New Orleans prezente pe albumul „Dr. John’s Gumbo”, lansat în 1972. Totuși, rezultatul final a purtat amprenta distinctă a grupului suedez: o combinație de eleganță europeană, refren memorabil, armonii vocale ample și producție atent construită.

Membrii ABBA au înțeles rapid că înregistraseră o piesă specială. Anni-Frid Lyngstad a povestit ulterior că a fost atât de impresionată la prima audiție încât a izbucnit în lacrimi, în timp ce Björn Ulvaeus și-a amintit uimirea produsă de forma finală a melodiei în studio.

Un succes global care a depășit granițele muzicii disco

Lansată în 1976 drept prim single extras de pe albumul „Arrival”, piesa s-a transformat rapid într-un fenomen mondial. „Dancing Queen” nu doar că a dominat clasamentele din Marea Britanie, Australia, Canada, Irlanda, Spania, Portugalia și Norvegia, dar a devenit și singura piesă ABBA care a ajuns pe primul loc în Statele Unite.

Influența sa avea să depășească sfera pop și disco. De-a lungul anilor, melodia a fost reinterpretată sau invocată de artiști din zone muzicale foarte diferite. Bono a cântat-o în concertele U2, membri ai Metallica au interpretat-o, iar Elvis Costello s-a inspirat din acordurile sale de pian pentru „Oliver’s Army”.

La cinci decenii de la momentul în care cucerea topul britanic, „Dancing Queen” rămâne una dintre piesele definitorii ale culturii pop globale. Este prezentă constant la petreceri, nunți, concerte și seri de karaoke, fiind una dintre acele melodii care continuă să unească generații diferite. În 2024, ascultătorii BBC Radio 2 au desemnat-o drept piesa lor preferată din repertoriul ABBA, confirmând că strălucirea ei nu s-a estompat odată cu trecerea timpului.



Sursa: Mediafax